一塊木頭，能有多少種可能？在匠人的刻刀下，它可以是栩栩如生的飛鳥走獸，是精妙絕倫的樓閣亭臺，甚至是穿越千年的文化密碼。當木屑簌簌落下，沉睡的木紋被喚醒，一段關于技藝與傳承的故事就此展開——
通訊員 小亮/文 趙杰/攝
這個時代，有人選擇快速奔跑，有人選擇跳躍式前進，惟葛慶民，心甘情愿迷上慢慢用手工打磨綿長寂寞的時光。木雕于他是生活，不是潮流追逐，而是四十五年如一日刻骨銘心的摯愛與堅守。
非遺是一座城市獨特的印記，更是一方水土的根與魂。
指尖翻轉，木屑輕舞。
葛慶民一只手接過文化傳承，在木雕里創造金山銀山，一只手深耕文化創新，賦予傳統文化新時代內涵。
淵源家學守初心
天高云淡，田野無垠。從蕭縣龍城鎮穿鎮而過，驅車向北前行三公里，道路兩旁，行道樹高大挺立，雖至秋分仍一片翠綠。駛過熱鬧的主路，向西一轉，恬靜的姬村便顯露眼前。淮北非遺葛氏木雕傳承人葛慶民的工作室隱藏于村落之中，屋外小河流水，犬吠鳥鳴，似一幅山水田園畫，推開門，又是另一番景象。
叮當、叮當……敲擊聲回蕩館內，葛慶民正凝神打磨木材，目光專注，木屑細碎，紛紛揚揚地飄散，百余平方米空間彌漫著木屑特有清香，古老木雕藝術就在這質樸環境中煥發生機。
“木雕于我，是手藝，更是文脈；是雕刻，更是對話。”面對來訪，葛慶民用平實的話語，概括了自己與木雕結緣的初心。身旁，錯落陳列的木雕作品造型多樣，有人物、動物，有山水、花草，件件栩栩如生，無不彰顯精湛技藝，令人折服。這些，僅是他四十多載創作生涯中千余件作品的冰山一角。
葛慶民今年62歲，出生于木匠世家，從小對雕刻懷有莫大熱情。“17歲我就拿起刻刀。”他說，白天跟著伯父做木匠，晚上提著米面去師傅住處學雕刻。
剛接觸木雕那會兒，樹上折斷的枝杈、家具成品邊角料……只要是能接觸到的原木都是葛慶民的練習材料，刻刀劃破手也是常事。找塊布包上，接著刻，經過長期摸索，葛慶民逐漸掌握選材技巧和工藝流程。
“我做學徒時，把師傅慣用的一把刀弄斷了，遭了重罰。”葛慶民回想起當學徒的點滴，“師傅的教誨這輩子不忘，刀是木雕工匠的靈魂，壞了再磨不行，須有尊重工具之心。”
待手藝日漸嫻熟后，葛慶民如其他木雕工匠一般，開始制作順手工具。選取合適的磨石，右手秉刀、左手持石，日復一日，研磨刻刀，直至鋒利到“切、削、平”隨心所欲；后期則將刻刀置于眼前，細察刀口狀態，判斷是否合用，整個過程至少持續30天。這些工具本身，既飽含技藝傳承，也成為衡量木雕工匠手藝水平的標志。
“常用刀十七八種，每件作品細節需不同的刀打磨。”工作臺上，擺放著三十多把修光刀。刀柄因常年握持，溫潤如玉。“刀是手的延伸，更是心的延伸。”為精準控刀，葛慶民數十年來堅持書法、繪畫練習，以腕力、指力、眼力配合，力求“下刀如有神”。
在葛慶民看來，刀法即木雕“筆墨”。“運刀如運筆，轉折頓挫皆有情。”他現場為我演示：平刀削底，圓刀取勢，斜刀出峰，三角刀點睛。刀起刀落，棗木屑如墨點飛濺，不足二十分鐘，一只瑞獸雛形已躍然眼前。
“木頭有靈性，你對它用心，它會展現出美麗的紋路。”葛慶民坦言，木雕，這門古老手藝，作為中國傳統雕刻藝術的重要分支，散發獨特氣質，既小眾又深邃。它不僅需要學習者具備深厚悟性，更需要有鍥而不舍、至善方休的毅力。
匠心獨運善創新
從藝多年，與圈內朋友互相切磋技藝，提升自我藝術造詣后，葛慶民攜木雕作品多次參展，屢獲殊榮，深受業界好評。2009年參加中國第十二屆根石美術精品展，作品《樂在人間》經評審榮獲金獎；2013年作品《知音》榮獲第十五屆中國根藝石藝博覽會銀獎；2022年被授予“淮北工藝美術大師”稱號。
面對“大師”光環，葛慶民常懷敬畏。他婉拒多家資本拋來的橄欖枝，堅持小而精路線。他將名貴木料加工成佛像、佛龕，產品遠銷國外。曾有泰國客商捧一尊佛像找到葛慶民，問能不能模仿？一看，發現佛像竟是他做的。談及此事，葛慶民眉宇間透著一股驕傲，異國商人到訪是對他技藝的欽佩和認可。
我在采訪中了解到，正所謂“玉不琢，不成器；木不雕，難成品”，一塊木料要完成從平凡到非凡的蛻變，成為一件精美作品，需經歷選材、構思、制圖、粗刻、精修、打磨、著色、上漆、燙蠟等工序，往往耗時數月。
木雕之奇，首在匠心早蘊。下刀前，工匠心中已然完成作品。葛慶民中等身材，面容憨厚，不茍言笑，談起手藝，卻意氣風發、滔滔不絕，他最大樂趣就是“讀木”，拿到一塊原木，先觀其形，再聞其香，閉目摩挲紋理，腦中便浮現最合宜題材。海南黃花梨天然瘤疤，化作饕餮怒目；印度小葉紫檀金星點點，幻為龍鱗閃爍。因材施藝，順勢而為，既最大限度保留自然之美，又賦予人文之魂。
“很多人跟我說，這么累還做什么手工，用機器雕出來就行。我回應，那就是商品，不叫作品。”葛慶民對木雕創作有著獨到理解，機器和手工沒法比，機器產品做工精細，但它只是一種“復制”，缺乏“靈魂”。
然而，現代生活方式改變，使傳統木雕難以適應現代化建筑裝飾需求，失去存在環境，技藝漸被邊緣化，面臨無人問津困境。
深夜，葛慶民獨坐屋內，撫摸木料喃喃自語：“老祖宗的手藝，真要在我們這代人手里斷了？”
恰逢摯友銀婚，他突發奇想，用木雕重現摯友一張具有紀念意義的照片。當摯友接過這份特殊禮物，淚眼婆娑：“這哪里是木雕，分明是我們的青春啊！”
嘗試，讓葛慶民找到了方向——傳統木雕若要長久傳承，必須打破觀賞局限，賦予實用價值。唯有讓木作與日常需求相連，技藝才能真正“活”起來。
“光靠擺件不行，得讓木雕融入老百姓生活！”帶著思考，葛慶民潛心研發木雕衍生品，在“美學質感”與“生活實用”間反復權衡。終于，木雕果盤、木雕碗筷、木雕臺燈、木雕煙灰缸、木雕收納盒……一件件兼具美感與實用的作品應運而生，一經推出，廣受青睞。
如今，葛慶民的木雕產品已經有相當知名度，不少客人慕名前來“淘寶”。“做完這套茶海大概需要十天，售價千元。”葛慶民指著一件半成品介紹。我輕輕拂過表面，朵朵花瓣綻放在木板上，繁復的裝飾透出古典雍容之美，點點滴滴皆是技藝錘煉的結晶，讓人不由得咋舌贊嘆。
時間、耐心與鉆研，成就今日葛慶民。
授徒傳業潤福澤
“木雕以‘木’為媒，以刀、銼、錐等為工具，通過工匠巧奪天工的手法，可雕萬千世界。”
“從業35年后，我創辦文化傳媒公司，把木雕技藝巧妙融入家居中。”
“我已過花甲之年，仍在思考如何精進刀法。”
“喜歡這門技藝，可以私下聯系我”
……
鏡頭前，葛慶民緊張卻不怯場。
2023年3月下旬，在女兒建議下，葛慶民學著年輕人開始直播，通過網絡向更多人分享雕刻技藝。
嘗試新事物總是不易，起初磕巴無措，都不知道說些什么。直播間沒人，葛慶民就對著鏡頭雕花，一坐就是五六個小時。由于不清楚平臺規則被限流，一度停播。他不理解女兒想法，經常與她發生爭執。但在孩子耐心勸導和幫助下，葛慶民咬牙又堅持下來。
現在，葛慶民面對鏡頭，侃侃而談，儼然一副從容自信的模樣。“我現在主要做一些文創、把件，老祖宗的東西有太多值得學習。”問及主要工作，葛慶民如此答復。他將木雕技藝的精髓與現代設計理念相融合，創造出契合年輕人審美的作品。葛慶民心中懷著為弘揚中華傳統文化出一份力的夢想，勇敢地走上商業道路。而創辦木雕館的另外一個目的是為了傳承，“我要讓年輕人有更多機會接觸它、喜愛它、傳承它。”言談間，葛慶民眼神堅定。
以木為命，與木為伴。葛慶民對木雕藝術的執著與追求是無限的。線下，他的傳承之路同樣堅實。2024年，他與淮北市工藝美術協會合作，舉辦木雕技藝傳習活動，向學員分享經驗心得。
課堂上，從木雕歷史淵源到工具使用，從基本技法到選材設計，葛慶民化繁為簡，手把手教授，受到大家的喜愛。有人雕出精美發簪，有人刻出俏皮玩偶，還有人琢出靈動飛鳥。對這些作品，葛慶民大加贊賞，因為創作不拘題材，創意也不囿于某種風格。讓更多人接觸雕刻工藝，了解技法，傳承文化，是他授課的初衷和目標。
此外，每每有外地木雕愛好者登門拜訪向他請教，他會毫無保留地講解技藝，把畢生所學傾囊相授。他帶出的11名弟子中，已有能獨當一面者，以“定制化木雕”打造家具，帶動當地十余人就業，讓木雕手藝在現實中扎下了新根。
“只要還有人愿意學習木雕，我就會毫無保留地教下去。我堅信，這門藝術一定會在新時代綻放出更加絢爛的光彩。”
今年下半年，葛慶民開始梳理自身雕刻技藝，將部分技法簡化，方便學員上手操作。他希望通過木雕手工為大眾打開一扇認識傳統木雕的大門，讓更多人去學習這門精彩的非遺技藝，增強對中國傳統文化與技藝的認同感和傳承使命感。
以眼為尺，葛慶民聚精會神地鑿著，木屑簌簌隨刀而落，一塊再普通不過的木板，在他的手下變作精致雕花，玲瓏生動。木雕是做減法藝術，木上作畫，一筆一刀精打細磨，褪去天然質樸。木雕是時間技藝，需要足夠耐心與熱愛，方成精妙。木雕更是獨特傳承，一刀一鑿，承接歷史，創新未來。
采訪結束，暮色漸沉。當夕陽余暉灑在木雕作品上，葛氏木雕的故事，還在繼續書寫。那雙布滿老繭、帶著傷口的手，帶著溫度，帶著深情，帶著對傳統文化的堅守，還將繼續雕刻下去……
